色彩教学在小学美术教育中的作用

一、色彩教学阐述

1、小学生对色彩的认识

色彩是自然界在人类视角中最真实的反应，小学生在最初接触绘画时，并不具备多少造型能力，色彩的搭配能力，但他们依靠稚拙的真情，捕捉自然风光以及身边的生活最基本的颜色，作品大多造型自由、直率，色彩单调艳丽。例如：绿油油的草地，学生会用单纯的绿色去表现，而很少关注由近及远的色彩冷暖明暗变化及色彩因受环境色影响就会有其它的颜色成分。所以，儿童绘画用色单纯、大胆。

2、色彩对小学生的影响

色彩是小学美术教学中重要的组成部分，其本身是一种表现手段。老师需通过加强色彩对学生的创作影响，培养学生掌握美术色彩理论知识，激发学生的学习兴趣。色彩是有表情的东西，和谐的色彩可以使得学生积极、愉快；不和谐的色彩，则使学生消极、疲劳。科学家对人的研究测试表明，色彩对学生的心理活动有着极其重要的影响。

二、色彩教学现状

1、认识状态

在小学美术教育中，由于美术课程不是主课的原因，很多美术老师在课堂上没有尽可能的影响学生去发挥想象大胆的创作，而是采用“放羊式”的教学模式，抑制了学生学习热情的同时忽略了学生对于色彩的认知。教师应深入了解色彩教学，开展丰富多彩的色彩教学活动，全面提升学生的色彩知识水平。部分学生为了完成学校的美术作业，就参加校外的美术培训班，这已经成了一种趋势。由于本人从大学开始就一直在校外培训班代课，熟知培训机构的利弊，好多培训机构都是以盈利为目的，彻底忽视了对学生的兴趣培养，笔者走访了很多校外培训机构中也包括笔者自己所带的书画院的三个校区十五名美术老师就关于美术色彩教学的问题做了访谈。其主要问题过度重视造型。在给学生上课时，很多老师过度严格要求学生的造型，忽略了学生自己对色彩的认识。在形式上，部分老师根据现实生活中事物直观的颜色，直接指导学生搭配教师所认为的好看的颜色，缺少学生自己对颜色搭配的理解，长期以来学生就成了教师的“寄生虫”，离开了老师学生就不知如何搭配颜色。如图1，这幅以《美丽的狮子》为主题的作品就是学生在老师的指导下完成的，很显然这幅作品颜色太过成人化，小学生的活泼、自由的特点完全没有表现出来。限制了学生丰富的想象力的同时，忽略了色彩对提高学生的审美能力、表现能力和创作能力的等方面的独特功能。

2、评价误区

教师正确的评价学生的创作作品是至关重要的，恰当的评价可以激发学生的创作热情，提高学生的审美能力。根据在乌鲁木齐小学的走访调查得知，在实际的课堂教学评价作品中存在的问题主要有二个方面：1）评价标准不科学。评价首先是一个审美的过程，[1]小学生本就身怀天真烂漫的性格，创作出的美术作品大多与性格有关，作品能给人以愉悦的就是美感很多教师常他们常用“好”与“不好”来评价学生的作品。这种评价方式极大地打击了学生的创作热情，在以后的美术课堂上会不敢画，会缺乏自信，不利于学生的成长。2）评价功利性。很多教师用美术比赛活动中得奖与否来评价一个学生作品的好坏。这种只看重结果的功利性评价，忽略了学生美术创作本身的价值[2]，将诱导学生形成扭曲的功利主义价值观。

三、色彩教学对策

1、掌握色彩的运用

在小学美术课堂教学中，学生在掌握了认识色彩的方法后就需要进一步熟悉对于色彩的运用激发学生的创作灵感从而达到学生内心世界与色彩的融合创作出属于自己独特个性的美术作品。组织学生进行创作把临摹过的优秀作品元素以及色彩的运用融入到创作中去，做到临摹与创作相结合，利用不同材料的特性来达到不同的色彩表现效果。充分的激发学生通过艺术创作辨识色彩的兴趣，提高学生对色彩的认知能力。

2、通过生活认知色彩

艺术源于生活，就是生活的浓缩与提炼，他有时会把一些生活中的东西做的更纯粹，更极致[3]。生活种存在着很多色彩元素和知识，它无时无刻都在影响着学生对于色彩的认识。美术教师要做到让学生从生活中观察到的色彩元素与课堂的美术创作相结合，做到从生活中来到生活中去。此外，在课余生活中，教师应该引导学生走出教室，走向自然，品位生活，充分学习自然界赋予我们人类的色彩元素，将其中的色彩与知识相结合，不断提升学生的色彩认知能力，以达到预期的理想效果[4]。综上所述，在小学美术教育中，教师应该将色彩教学作为课堂教学的重点，引导学生从生活中获取知识，汲取营养。更多的开展多姿多彩的、有趣味性的色彩教学活动，全面提升学生的色彩知识水平。